“沒想到內娛最先崛起的是妝造。”

近期，陳曉、吳磊、王鶴棣、成毅多位男演員古裝扮相出圈，2022沒有“古偶丑男”的話題引發(fā)熱議。而后，《長月燼明》《狐妖小紅娘》《七時吉祥》一眾劇集皆因妝造收獲大量關注，關于“內娛妝造崛起”的討論熱度持續(xù)攀升。

借此契機，搜狐娛樂向行業(yè)人們了解到劇組化妝師服裝師們的真實生活，聽到了他們必須要面對亂象，對工作的堅持，以及對行業(yè)的憧憬和思考。

在劇組“掙扎”的造型師們

化妝師穆青在劇組的工作狀態(tài)很緊張，因為“劇組是一個特別亂的地方。”

劇組內的所有行程，都會提前規(guī)化好時間，相關工作人員需要在群聊中即時報備進度。

“比如六點開始化妝，古裝劇女藝人造型時間在兩小時之內，男藝人一個小時左右。”穆青解釋道。

計時從藝人踏進化妝間的那一刻就開始了。信號是群內一條來自演員副導的消息：“XX到場，開始化妝”。

但實際情況是，計劃經常會被打亂。

“有的藝人會遲到，有的藝人會敷面膜”，當藝人進門還敷著面膜時，穆青就會阻止演員副導發(fā)出消息，“因為進門后他不可能立刻開始化妝，還要休整一段時間”。

如果消息還是被發(fā)出，穆青就會在群里繼續(xù)報備，例如：某某藝人剛敷完面膜，現(xiàn)在正式開始化妝。

“耽誤的每一分鐘看似很小，但如果開拍延遲了，就是大事。導演晚上就要開會追責。”在這里，穆青時時刻刻都要警惕鍋被甩在自己頭上。

同時，在劇組，情商顯得尤為重要。

穆青曾目睹過一位演員的小脾氣。

穆青稱，這位藝人因為拍戲熬夜、早起，已經有感冒和嗓子發(fā)炎的癥狀，脾氣變得不太好。化妝途中，執(zhí)行導演拿著藥進來，寒暄了幾句，藝人表現(xiàn)得還算溫和。隨后另一個工作人員進來，問了一句“咱們這邊好了嗎，還有多久呀”，藝人就肉眼可見地生氣了。

“當時已經化完了，她都站起來了，聽到這話又坐回去了，硬是閑聊了20分鐘才走。”穆青不敢拆穿真實情況，只能裝作木頭人站在角落，“如果插手，即使一開始沒有你的事兒，也可能變成你的事。”

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軋戲也會打亂劇組的計劃。

“軋戲現(xiàn)在挺平常的，而且演員還有綜藝的行程。”在這種情況下，為了保證演員在其他行程中的出鏡形象，穆青就不能給演員剃鬢角、剃發(fā)際線，甚至是不能修眉毛。

有的時候，演員甚至趕不上拍攝，那他的戲份就會推后。“導演生氣的話，可能直接刪掉整段戲，替換成別的戲份。”穆青感慨道。

服裝師宋宋最不喜歡遇見突發(fā)狀況。

遇到突然要出租、改裝某個道具的情況，宋宋并不能保證完成任務。“時間太緊了，出了問題其實并不關我的事，但打亂了計劃是會讓人很煩躁的。”宋宋無奈道。

“劇組如戰(zhàn)場”，宋宋承認這種說法似乎并沒有錯。

妝造，“卷”在哪里?

服裝師宋宋坦言，其他劇集中服化道的款式、整體色調、出圈度，在劇組內部會議上都會討論。“遇到比較好或者比較新的風格，大家也會學習和借鑒，但絕不能去抄襲。”

宋宋提到，《長月燼明》近期就因“敦煌風”受到了關注，“參考這種風格的作品，后續(xù)可能還會出現(xiàn)。”

“其實現(xiàn)在的敦煌風、異域風、漢朝唐朝還原風，有時候就會被認錯，但這其實都是我們的文化。”

宋宋希望這些風格、概念在劇集中的使用，可以將中國傳統(tǒng)文化、歷史普及給大眾。

除卻概念，造型師還會結合劇情下功夫。

宋宋解釋，造型組會提前拿到劇本和人物小傳進行劇本圍讀。他們需要按照角色的身份、性格、特質等因素，把劇本切分階段，再根據(jù)不同的階段設計造型。

“如果每個階段導演需要兩三套，我們就會多準備幾套供他挑選。”

導演也會對妝造提出要求。“比較出彩的戲里，他可能會更注意。譬如他會希望妝面再濃一點，整體的風格更硬朗一些等等，有的導演甚至會具體到頭發(fā)絲的位置。”穆青解釋。

而在觀眾注意不到的造型細節(jié)背后，可能是一個個挑燈夜戰(zhàn)的造型師。

作為服裝師，宋宋在看劇時會注意很多細節(jié)，比如頭套有沒有翹邊，頭發(fā)后面有沒有起疙瘩，衣服上有沒有起球。

她曾經用過一種面料，正常狀態(tài)下，看上去就像起球了。為了解決視覺上起球的問題，“只能每天拍完拿刀片或者拿小紗剪一點一點修。”當時宋宋一個人拿著剪刀，聽著《紅樓夢》評書，修干凈半邊的衣服，就花費了一個多小時。

化妝師穆青最關注的，則是演員的睫毛和眉毛。“拍攝時的打光甚至曝光，加上后期的濾鏡磨皮，根本看不清眼影粉底，只有睫毛和眉毛能看清。”因此穆青總會關注自己每次睫毛粘得如何，甚至會分析研究別人的案例。

為了妝造更好看，演員們也會下功夫。

穆青直言，“女藝人們會時刻注意自己的狀態(tài)”。浮腫、皮膚狀態(tài)不好的話，在路上就會貼著面膜，以防被拍到丑照。男藝人們則會根據(jù)自己的情況，提前準備好墊肩、肌肉衣、增高鞋墊。

圖片與內容無關

“男藝人可能會穿著肌肉衣過來，因為有些人太瘦了，他們覺得這樣更能撐起衣服，挺起角色，比較好看。”

在限制中尋找出路

劇組選擇造型團隊，一般有兩種情況。

一是聯(lián)系經常合作的團隊，知根知底，直接協(xié)調檔期進組。另一種是其他人推薦或投簡歷。造型師的簡歷，可能是一個表格，里面羅列著每部戲的職位、時間、甚至視覺圖。

“其實我們更注重你干過什么戲，你的職位、年齡和風評。”穆青解釋，不是說歧視年齡，但年齡小的話，會給人留下?lián)黄鹗潞腿鄙俟ぷ鹘涷灥挠∠蟆?/p>

即便被選中了，在拍攝中也會遇到各種各樣的制約，首當其沖的就是經費問題。

古裝戲大多要出造型圖，“和導演溝通之后，造型組出圖給導演看，成圖以后導演覺得哪幾套衣服不錯，就會把幾套衣服做出來。”

盡管可能這幾套造型最后沒有采用，但裁縫、布料、繡花，三D打印都會算在經費內。

蒼蘭訣官方造型圖

宋宋透露，一些綢緞料或者紗的價格特別高，“同樣是一米，可能其他料子才40塊錢，但綢緞和紗要400塊錢”。

綢緞和紗也特別怕?lián)p壞，但凡勾到一點點，整件衣服都不能使用。而做一件裙子，大約要用到七至八米的綢緞和紗，比較隆重的衣服可能需要十幾米。

“其實能夠出圈的服化作品，一般資金也還是比較充足的。”

同時，由于劇組時間緊、拍攝日程滿，也難以做到頻繁更換造型。

譬如古裝劇中男演員戴帽子的裝扮，很多是不粘頭套拍攝的。“因此戴帽子和不戴帽子的戲，是需要有改裝時間的。”

每個人粘頭套的時間在15至20分鐘，如果演員使用的是自己的劉海，也需要10至15分鐘。換妝要綜合劇情，時間，場地等多方面因素，在開機前就確定好。

當然，除了造型團隊，演員能夠保持狀態(tài)也很重要。

“在劇組的高強度工作下，人是會被累丑的。”但穆青也遇見過在拍攝的前一天晚上熬夜喝酒吃海鮮的藝人。

第二天，他頂著腫到認不出的術后雙眼皮進入化妝間時，穆青只能通過助理辨認藝人。這種情況，穆青自認已經不是靠妝造能解決的問題了。聽著藝人“老師幫我打瘦一點”的請求，穆青深感無奈。

造型師們，習慣于在工作中做到平衡和創(chuàng)新。但有時候，古裝丑男的出現(xiàn)，于他們而言，也是無可奈何。

在戲外，還會存在顏色使用的“刻板印象”。

宋宋解釋，服裝其實一直都是色彩多樣化的，但難免有幾個顏色或者妝容被風格化了，譬如“古裝劇一定少不了紅色白色，紅色總是給張揚的角色，白色給清冷的角色。甜寵劇里，一定有黃色綠色粉色。”

盡管如此，造型師們也在風格化中尋找不同。“大家會根據(jù)劇情，選擇不同的材質、色度，甚至會打破一些刻板印象。”

宋宋以《與君初相識》為例。“這里面的狐貍打破了〈三生三世十里桃花〉里的固有印象”，因為《與君初相識》中的狐族生活在寒冷的北域，衣服的款式設計得會厚重一些，顏色上也更深。

“可能劇里的造型沒辦法讓每一個人滿意，但是大家都在維持角色的背景人設，努力做出創(chuàng)新。”

宋宋對未來依舊抱有期待，她能感覺劇組要求的逐漸差異化和精細化。

作為一名漢服愛好者，在工作之余她會關注漢服博主、模特們的造型，時刻鍛煉自己的靈感和敏感度。

“出圈的妝造肯定會越來越多，妝造也會往色彩多樣化傾斜。”宋宋能感受到，現(xiàn)在有的劇組已經開始加大對服化道的投入和重視，“我自己也會做出更多好的創(chuàng)作。”

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